诗歌是最纯粹的艺术（诗歌是艺术的最高境界）

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有关于诗歌的名言?

诗是无形画，画是有形诗。——张舜民。诗人是描绘心灵的画家。——迪斯雷利。老当益壮，宁知白首之心；穷且益坚，不坠青云之志。——王勃。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。——刘禹锡。学无止境。——荀子。业精于勤，荒于嬉。——韩愈《进学解》。百闻不如一见。

同样，培根还提到舞蹈是有节拍的步调，就像诗歌是有韵律的文体一样。这表明诗歌与舞蹈一样，都有其独特的节奏和韵律，能够带给人们美的享受。歌德则认为，异端是生活的诗歌，所以一个诗人即使有异端思想也是无伤大雅的。这说明诗歌不仅仅是对现实的反映，更是对生活的独特理解。

赞美诗歌的名言名句内容如下：天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。——《周易》 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。——李白《行路难》 宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒。

在古今诗人之间，诗的形态与意义在演变，【德】施勒格尔区分了古人的现实主义与现代诗的憧憬与追忆。弗洛伊德则认为诗源于梦境，是心灵深处最真实的表达。【俄】屠格涅夫强调诗无处不在，只要有美和生命的角落，就有诗的痕迹。列夫·托尔斯泰把诗比作灵魂中的火焰，照亮并温暖着人们的内心深处。

诗的名人名言主要有以下几句：“诗是强烈感情的自然流露。它源于宁静中积累起来的情感。”：这句话出自英国浪漫主义诗人华兹华斯，强调了诗歌中强烈情感和自然流露的重要性。“诗歌是语言的精华。”：这句话由雪莱提出，突出了诗歌在语言表达上的卓越地位。

什么是诗歌的灵魂

1、是从诗人内心的所创的灵魂。现代诗歌 又称新诗，是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。它是适应时代的要求，以接近群众的白话语言反映现实生活，表现科学民主的革命内容，以打破旧体诗格律形式束缚为主要标志的新体诗。“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。

2、现代诗的写作可以遵循以下几个关键步骤： 确定主题与情感 定调子：首先明确你想要表达的主题和情感。这是诗歌的灵魂，决定了整首诗的氛围和基调。情感可以是悲伤、热烈、忧郁等，主题可以是爱国、热念、思考等。 选取意象 取象：根据你的主题和情感，选取能够传达这些内容的意象。

3、因此可以说，抒情性是诗歌的语言艺术。有人把抒情性称为诗歌的灵魂。诗歌的抒情性，是指诗歌不但用抒情的方式反映生活、表达作者的思想感情，而且是通过抒情的方式来打动和教育读者。郭沫若说过一句话：“诗的本职专在抒情。

4、【答案】：①鲜明的时代色彩和浓烈真挚的 。这是郭小川诗歌的灵魂所在，他的诗往往从内心世界出发，去思考和表达一个活生生的、充满战士 的青年人的情怀和精神状态，形象性与政治性相辅相成，使其诗不但有较强的思想冲击力，而且也具有相当强的艺术感染力。如《投入火热的斗争》《致青年公民》等。

5、诗骨，这个词语很少被人们提及，它显然与诗歌有关。从字面上看，似乎是指诗歌的骨架，但它实际上是指描写事物的语言及其内在逻辑的骨架，是诗歌的精髓和灵魂。在古代，诗人们认为“诗骨不立，诗文不能成”。因此，他们对涵盖诗歌语言、韵律、格律等方面的诗骨格外注重，才能创作出真正有灵魂的诗歌作品。

吴昌硕的明月前身到底是什么意思?

明月前身是清末画家吴昌硕用的一副印章。吴昌硕是浙江文士，据吴昌硕自述，早年章氏许配于他，未及婚配，太平军攻入浙江，吴氏逃难奔走，与章氏失散。几年后吴氏回归故里，章氏已不幸病故，贫困无资，遂葬于园中桂花树下。吴氏显名后，欲为章氏改葬，掘开桂花树下，已无遗骨，遂成神奇。

月光如诗，自古以来便承载着人们的赞美与思念。中秋的明月，不仅在老舍笔下勾勒出北平的秋意画卷，贾平凹的天空中篆刻下深情的印记，更是吴昌硕心中永恒的“明月前身”见证。一段深情刻骨的印记 吴昌硕年轻时，与章氏女子订下婚约，两人的爱情如同明月般皎洁。

逐渐向栗女士揭开中国文人内心的正直与浪漫。为了保护“汉三老碑”这一国宝，吴老发动书画界所有正直的文人义卖作品、藏品，筹款救宝。无奈中，他凑出了一套金石作品参加拍卖，其中有一件刻有他生命中一段情感经历的“明月前身”。

”“明月前身”四字属于小篆体，整体布局清秀、雅致、素面。

月29日是吴昌硕大师逝世80周年纪念，《明月前身》作为纪念吴昌硕逝世80周年的献礼片，于当天在央视六套首播。该部影片集中反映了吴昌硕人生历程与艺术成就，由县委宣传部与浙江传媒学院、浙江影视集团历时两年联合拍摄完成。

出处 情之所致，昭昭千古；未值浓时，明月前身。—— 吴昌硕 吴昌硕原名俊，字昌硕，别号缶庐、苦铁等，汉族，浙江安吉人。我国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，是我国书画界划时代人物。

诗的定义

1、定义范畴：诗：在中国古代，诗是文艺文字的总称，后来专指与散文相对的韵文形式，如《诗经》及后世诗人的作品。近现代以来，诗专指通过意象写意类文字。诗歌：范畴比诗更广，除了包含诗之外，还包括合乐的歌词等形式，如宋词、元曲及现代的歌词等。

2、诗的定义是：用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。诗歌是一种抒情言志的文学体裁。《毛诗-大序》记载：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗”。南宋严羽《沧浪诗话》云：“诗者，吟咏性情也”。只有一种用言语表达的艺术就是诗歌。

3、诗，读音为“shī”，是汉语中的一个基础字。该字最早出现在战国时期的文字中，原意是表达内心思想的言语。后来，它的意义扩展到形容那些优美、富有生活情趣或能激发人们强烈情感的事物。许慎在《说文解字》中将诗定义为“心志”的表达。诗歌，即“shī gē”，是指包括各种格式的诗。

4、定义： 诗，是用来表达情感和思想的文学体裁，追求韵律和节奏感。 词，源自于配合宴乐的诗歌，其特点是长短句的运用，以及严格的声律规则。 曲，起源于南宋和金代，流行于元代，特点是句式灵活，多采用口语化表达，韵律更贴近日常语言。

5、诗是诗人对现实观念或世俗理念的不认同而感发的愤怒和不满。无论是离骚体、古诗体、近代诗还是现代诗都不过是诗的一种形式。最优美之处在于站在人类历史的高度来闪现出诗的时代光环。因而诗是文学中的文学。在艺术领域中，诗无所不在。诗美是艺术美的最高体现。

怎样鉴赏诗歌?

明辨手法。诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，例如比兴、拟人、夸张、对偶、排比、衬托、反复、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、托物言志等。理解这些手法，有助于披文入情。

诗歌鉴赏的方法主要采用诗歌鉴赏五步法： 确定诗歌类型： 表现手法：判断诗歌是现实主义还是浪漫主义。 内容分类：区分是田园诗、边塞诗等。常见的抒情诗分为写景抒情、借古感怀、托物言志等，需分别把握景与情、古与今、物与志的关系。

诗歌鉴赏是初步鉴赏文学作品、体味作品的艺术魅力的能力体现。因此，复习准备时一定要了解高考诗歌的命题类型和能力考查的角度等，做到心中有数。鉴赏诗歌，就要通过诗歌的语言材料领会作者蕴含其中的思想感情，往往要透过表面意义，挖掘其深层含义。

生活在人间，却没有车马的喧闹。你问我何能如此，心灵清远，地自静偏。采摘菊花在东篱之下，悠然间，那远处的南山映入眼帘。山气氤氲，夕阳西落，傍晚的景色真好，更兼有飞鸟，结着伴儿归还。生活在世间，却仿佛置身于喧嚣之外。诗中的我，生活在人来人往的环境中，却听不到车马的喧闹。

角度一：从语言角度——古典诗歌语言的形象性（塑造形象）、含蓄性（言此意彼）、凝练性（言少意丰）、跳跃性（节奏感及想象联想）以及语言的整体风格，常常成为高考的命题置疑点。任选角度可以从炼字的角度来把握关键字词表情达意的作用，体会诗人所炼之“意”。